Как вы считаете, в чем секрет популярности галереи?
Ежедневная работа над тем, чтобы посещение галереи стало положительным опытом. Со всех точек зрения: качества контента, комфорта пространства, сервиса. Поддерживать уровень возможно только системно, и это большой труд.

Галерея Бронштейна — это галерея современного искусства. Как вы собираете выставки?
За выбор выставок отвечает группа людей, один человек такое решение не принимает. Как правило, куратор собирает пул проектов на рассмотрение, готовит вводные для презентации, мы проводим серию обсуждений и формируем выставочный план. Помимо куратора в команде есть человек, отвечающий за развитие галереи, за проекты. Иногда люди думают, что можно договориться лично со мной и проект в галерее состоится, но это не так. Над выставкой работает много людей, и каждая выставка, которой мы уделяем внимание, время и деньги, – это выверенное командное решение.
 

Галерея не только место выставок, но и место культурных событий и ресторан. Как удалось найти баланс между разными гранями в одном пространстве?
В соседстве галереи и ресторана есть положительные и отрицательные стороны. С одной стороны, возможность проводить полноценные мероприятия или выходы как с культурной, так и с гастрономической составляющей. С другой – столкновение интересов гостей ресторана и галереи. Помимо ресторана этим летом мы открыли бистро – более демокра-
тичное место с отличным кофе и десертами, возможностью проводить встречи в менее официальной обстановке.
 

Как вы подбираете тех, кто будет размещаться в пространстве галереи?
К открытию обновленного пространства галереи мы полностью отказались от работы с арендаторами. В первую очередь потому, что шли к главной цели – сделать так, чтобы все здание стало галереей современного искусства. Раньше, если вы помните, было по-другому: первый этаж с разными магазинчиками и ресторанами, а уже потом галерея на втором и третьем этажах. Несколько лет мы мечтали сделать так, чтобы с порога человек попадал в правильную атмосферу и ему не приходилось искать галерею среди прочих в пространстве.

Почему вы начали создавать украшения?
Если быть точной, мы не создаем украшения. Мы работаем в коллаборации с художниками, с их помощью создаем для галереи специальные коллекции. Сейчас речь идет не только об украшениях. У нас есть целая коллекция мерча про Иркутск: фарфор, футболки и шоперы, открытки, магниты, постеры. Это относительно новое направление для нас, но мы планируем активно его развивать. Сейчас в работе две больших сувенирных коллекции. Одна коллекция – с современным
художником из Петербурга Евгением Мулуком. Вторую мы представим в начале следующего года по мотивам скульптур
Даши Намдакова. Такими проектами, в которых тесно переплетаются творческие и коммерческие интересы, управлять
непросто. Для этого нужен опыт и целый ряд компетенций.

Расскажите о команде галереи. Откуда вообще берутся кадры в вашей сфере?
В команде галереи больше 25 человек. Половина из них – администраторы и консультанты, люди, которые работают с по-
сетителями. Вторая половина – так называемый «офис» – те, кто обеспечивает наполнение и текущую работу пространства (создание и продвижение выставок, экскурсий и мероприятий, управление магазинами, бухгалтерия и техническая служба). Баланс новичков и старичков тоже соблюден. В этом году мы прирастили команду, планируем заниматься этим и дальше. С кадрами всегда вопрос непростой, хотя бы потому, что людей с релевантным опытом (работы в частном культурном пространстве) в Иркутске просто нет. Поэтому мы очень много сил и времени вкладываем и в поиск людей, и в их обучение по нами же созданным программам. 

Чем вы можете объяснить всплеск интереса к искусству, стрит-арту, театру, творческой деятельности в целом?
Нужно помнить, что сейчас эпоха не только диджитал и ИИ, но и эпоха развития креативных индустрий. Что не может не рождать интерес к искусству. Известно, что ничего нового уже не создается. Все, что мы видим, – это интерпретации, переосмысления и смешения уже созданного когда-либо. Поэтому, чем больше ты знаешь и видишь, тем более актуальным может быть твое собственное творчество. И тем более никуда не уходит человеческое. «Человеку нужен человек» – избитая истина, это часть нашей природы. Поэтому всплеск интереса к искусству в разных его проявлениях вполне логичен.

Какое будущее у галереи?
Планы грандиозные. Физическое расширение галереи повлекло за собой необходимость расширения всей нашей деятельности: будет больше выставок и мероприятий, пополнится ассортимент магазинов, появятся собственные линейки сувениров. Одна из важнейших задач на ближайшее время – активная работа с бизнесом: последние годы многие проекты и идеи были на паузе, сейчас их реанимируем. Мы рассматриваем выходы в другие регионы и страны. У нас большой опыт, мы знаем, что он интересен в том числе за рубежом. Но важно понимать, что многие цели будут зависеть от социально-экономических факторов. Последние годы нам это наглядно продемонстрировали.

Текст:  Елена Кутергина 

Фото: Архив Героя 

16+